他乡变故乡 北京设计师扎根贵州丹寨传承苗族蜡染技艺

　　3月，一场名为“民族艺术焕新生活节——黔东南少数民族民俗文化展”在广西举行，展览上就有贵州丹寨的蜡染体验和展览。一件件精美的蜡染服饰，传统与现代的结合，展示出非遗文化的时尚魅力。

　　成昊就是这些作品的设计师，从北京千里迢迢来到贵州丹寨扎根，今年已是第八个年头。

　　“蜡染是用蜡刀蘸熔蜡绘于布作为防染剂，后以蓝靛浸染，既染去蜡，布面就呈现出蓝底白花或白底蓝花的多种图案。”成昊说。

　　蜡染是我国古老的民间传统纺织印染手工艺，与绞缬(扎染)、夹缬(镂空印花)并称为我国古代三大印花技艺。

　　如何把这个古老的技艺传承下去，走进大众生活，走出大山，这是成昊正在做的事情。

　　初见蜡染，被古老技艺吸引

　　2016年，在北京民族文化宫举办了一场名为“千年窝妥”的展览，“窝妥”在苗语中的意思是一件蜡染的衣服，成昊被展览上的蜡染图案所吸引。“因为自己很喜欢传统文化，当时看到这个蜡染的展览时，很震撼。”

　　精美的图腾纹样、古老精湛的技艺深深地吸引着成昊想要去一探究竟，去了解、发掘和学习。

　　“能不能结合现代的设计，把这种传统技艺和现代的服饰结合在一起，拉近不了解我们蜡染、我们苗族文化的人与这项古老手艺的距离，也能让它更好地走进我们现代人的生活。”看完展览，成昊就在想如何与现代设计相结合，去寻找这项文化的传承的方向和途径。

　　带着这样的想法，2017年，成昊第一次来到贵州丹寨，探寻这些图案背后的故事。

　　走进丹寨，从“外乡人”变成“家乡人”

　　2017年，成昊走进丹寨县，来到了有着“中国蜡染艺术之乡”之称的黔东南州丹寨县排莫村，了解、学习苗族蜡染技艺。

　　交流中，成昊被这群在大山深处，坚守和传承蜡染技艺的人所打动。“慢慢地就发现，他们每一个人的骨子里、生活里，对这项技艺发自内心地喜爱，真正地去传承。”

　　在采风的过程中，一位蜡染画娘的网名叫“蓝靛草的记忆”，让成昊有了灵感，在当年推出了自己首个蜡染主题的秀——“蓝·忆”，收获了极好的反响。随后几年，成昊陆续推出以蜡染为主题的创意服装秀。

　　2019年，被这群从寨子里走出来淳朴的蜡染技艺传承人打动，在宁航蜡染创始人宁曼丽的邀请下，成昊决定留在丹寨，成为蜡染传承大军中的一员。他的工作室就在丹寨县城建设南路一栋四层高的房子里，房子的外观涂着和蜡染一样的蓝底白花，在县城的巷子里格外地显眼。这是一家蜡染工坊，画娘以刀为笔，在布上画出一幅幅精美的作品，成昊再设计出一件件精美的服装。

　　“每次你来这里的时候我们觉得你像回家，你出去的时候像出差一样。”一位画娘对成昊说道。

　　“自然而然地，大家都把我当成了家人，当成了这个团体的一员。”成昊开心地说。渐渐地，成昊把自己当成了苗族，也慢慢地适应了当地的生活。“把他乡变成了故乡，这里贵州丹寨也是我的第二个故乡。”成昊说。

　　创新融合，助推蜡染走出大山

　　“这份气候、环境、土壤和人文，让人更安静地纯粹地生活下来，给我带来精神上的滋养，也给我的灵感带来更多的启发。”成昊说，在丹寨工作生活和创作，感到很舒服、开心。

　　结合各种创意设计，成昊运用蜡染技艺打造了多场蜡染秀，也让蜡染这个传统技艺在现代的生活中有了新的定位，走进了大众视野。

　　2020年，成昊的蜡染设计作品受邀参加英国伦敦国际时装周，丹寨蜡染走出大山，登上国际舞台。传统与时尚的碰撞，惊艳了世界对古老蜡染技艺的目光。

　　“我希望通过服装设计的语言、裁缝的手艺，把这些非遗文化带到更多的地方。”成昊说，现在蜡染已经走进校园、走进企业，让更多的人用蜡染的技艺做创作。截至2023年，宁航蜡染已与北京工业大学、浙江理工大学、贵州大学等全国42所高校建立了产学研合作。结合年轻人新的思维，用古老的技艺去作现代的表达，让蜡染有一个新的样貌活力呈现出来。

　　“一辈子、一群人、一件事”，这句话在丹寨宁航蜡染墙上格外引人注目。无论是走出大山的苗族蜡染传承人还是千里迢迢从北京而来的成昊，这无疑是对非遗文化的双向奔赴，让蜡染的“蓝花”盛放在各个地方。